lunes, 22 de enero de 2018

Sect " No Cure for Death"

Sect " No Cure for Death" Hardcore Usa 2017
1. Open Grave
2. Day for Night
3. Crocodrile Prayers
4. Reallitys Dead
5. Stripes
6. Liberal Arts
7. Born Razed
8. Transaction
9. Least Resistence
10. Avoidance Ritual

Chris Collohan: Cantante
James Chang: Guitarra
Scott Crouse: Guitarra
Steve Hart: Bajo
Andy Hurley: Batería

Segundo trabajo para esta banda americana de eso que llaman " Hardcore Metallic", una etiqueta con la que nunca estaré de acuerdo. El Hardcore es Hardcore y todos esos añadidos sobran por completo. Este grupo presenta su segundo trabajo pero ellos son unos veteranos de la escena. Chris Collohan es su cantante ( Cursed, Burning Love, Left For Dead) a la guitarra James Chang ( Catharsis, Undying), Scott Crouse como guitarrista rítmico ( Earth Crisis, The Path of Resistence) al bajo Steve Hart ( Day of Suffering) y a la batería el señor Andy Hurley ( Racetraitor, The Damned Things)
Suena caótico y violento. Sect es una banda que vale mas hablar de su estilo que tema a tema porque todos los temas son cortos y presentan unas características similares, buscan un sonido muy concreto y lo encuentran, Blast Beats y Breakdowns continuos.
Open Grave es el primer tema, distorsión brutal en la guitarra tirando de esos clásicos desenchufados chirriantes en todo momento y groove caótico en las guitarras con cambios de ritmo continuos. Cuando te des cuenta ya estás en el tema diez porque los temas son cortos y muy intensos, la intención de Sect como banda es no dejar respirar al oyente y lo consiguen por momentos.
Day for Night es quizás el tema mas comercial del álbum a mi por momentos me recordaron a los Slayer en su era mas comercial, pienso en el Diabolus in Musica, desentona un poco respecto a los siguientes temas. Crocodile Prayers es un tema donde recuperan la esencia mas caótica, agresiva y acelerada de su música. Un poco de los Cro Mags, un mucho de Antisect, Napalm Death, Terror y sobre todo un calco de los Earth Crisis, una banda mítica de Hardcore americana de la que provienen el guitarrista, ya lo sabéis, si sois fans de Earth Crisis tenéis cita con los Sect.
Pero a diferencia de los Earth Crisis la música de Sect es mucho mas variada y nos podemos encontrar con mediotiempos oscuros y caóticos con ramalazos de Sludge en temas como Realitys  Dead, no está mal pero me falta algo de chispa. Destacan mucho más en los temas acelerados donde incluso aparece aunque no de una forma muy definida el Crust Punk como en el tema Stripes.
Una de las características de los Sect son sus letras y las mejores letras de todo el álbum nos las encontramos en Liberal Arts. Es una banda que habla claro y en un idioma universal que todos conocemos, el Fuck Off! mas contundente para la sociedad americana, para el presidente de los Estados Unidos, para la televisión, para los Telepredicadores de sobremesa y todos aquellos que convierten a la sociedad en psicótica. Por eso el álbum es como un puñetazo, sin salirse ni un ápice de terrenos clásicos, nos encontramos con temas mas Punk como Transaction y otros mas enfocados hacia el Thrash como puede ser Least Resistence. Ambos géneros emparentados con el Hardcore, o mejor dicho, el Hardcore sale de la mezcla de estos estilos. El caso es que Sect sigue su línea habitual, violentos y clásicos pero sobre todo comprometidos con la realidad.

Puntuación: 6,5/10


Mondo Podre/ Surra " Alive and Undead in Vigo"

Mondo Podre/ Surra " Alive and Undead in Vigo" Grindcore Galiza / Brasil 2017
1. Mondre Podre- Espasa tiene un piercing
2. Mondo Podre- La Caravana de Mickey
3. Mondo Podre- Esguince
4. Mondo Podre- Corporation Pull in it ( Terrorizer cover)
5. Mondo Podre- Delicioso Soiylent Green
6. Mondo Podre- D.R.B
7. Mondo Podre- Oio voces que queren queimarme
8.  Mondre Podre - Detrás de ti Imbécil
9. Mondo Podre- Born Stupid ( Wornrot Cover)
10. Surra - Nao Escolha/ Merenda/ Xquema
11. Surra-  O Errado e Certo
12. Surra- Povo feito de imbécil
13. Surra- Cubathrash
14. Surra- Num tem Boi
15. Surra- Fin da Festa
16. Surra- Fim da Festa
17. Surra- Draqui pra  pior
18. Surra- Pau no cu do capitalismo en posicoes obscenas


Mas que interesante este split que nos sirve para conocer a dos bandas, una gallega y otra brasileña, que tienen una visión del Grindcore diferente pero con ciertos puntos en común, sea como sea son dos bandas muy divertidas. Mondo Podre es una banda de Vigo que se creo en el 2016, compuesta por cinco músicos que proceden de bandas como Infrahumano, La hija del Carroñero, Upcoming Devastation... es decir, la escena del Death en Vigo.  Este Split editado por el sello vigués Loita Underground supone su debut. Como os decía se formaron en el 2016 y practican un Grindcore bastante peculiar y sin desmarcarse del clasicismo habitual, lo cual tiene su mérito. Mondo Podre prescinde de las típicas intros de películas de terror de serie B, que quizás ya estén muy vistas y lo cambian por momentos electrónicos como en el tema Espasa tiene un Piercing que suena bastante interesante y fresco sobre todo.
Lo que me gusta de Mondo Podre es que en todo momento se les notan sus influencias. Damián el batería de Mondo Podre procede de Infrahumano una banda de Death que se estrenó este año, Txomy el guitarrista de Desolate, banda de Death/Sludge.... son cinco y todos proceden de la escena del Death, cada uno lo mezcla con otro sonido, Sludge, Crust, Black...etc. El Death Metal siempre está presente, sobre todo en temas como Oio voces que queren queimarme o D.R.B, para mi gusto, es una banda experimental pues el Grindcore se caracteriza por su velocidad y agresividad y ellos también tienen fragmentos lentos de puro Sludge en sus temas.
Aún así el Grindcore es añejo y es su principal arma, influencias como Wornrot, Terrorizer, Full of Hell, Nasum o Discordance Axis entre muchos otros. La producción es muy sucia, la batería suena estridente, el riff siempre distorsionado y mezclando Brutal Death, Crust Punk y Grindcore... es divertido este debut de Mundo Podre, ellos tienen una idea diferente que si la pulen pueden ir a mas, yo les seguiría atentamente porque me parecen la banda de Grindcore mas original que salió en este país en los últimos años.
Ahora hablemos de los brasileños Surra. Banda creada en Santos en el 2004 con el nombre de Like a Texas Murder, se cambiaron de nombre a Surra en el 2012. Es una gran oportunidad para el grupo vigués Mondo Podre poder grabar un split junto a Surra pues es una banda con actitud, bastante conocida dentro del circuíto Underground y con talento. Han probado todos los formatos, larga duración, Split, Ep, Demo, Single, Recopilatorios....su primer larga duración Tamos na Merda del 2016 supone un antes y un después para la banda. Es una banda de Thrash/Crossover pero con alma de Hardcore. Temas cortos y directos al grano con mucha actitud, banda antifascista con un sonido brutal y nítido. Porque a diferencia de la suciedad de Mondo Podre, estos brasileños tienen una base rítmica que suena atronadora, bajista y batería son siempre protagonistas. Tienen una base rítmica de Thrash y un desarrollo de los temas entre Crossover y Hardcore, una mezcla entre Napalm Death y los Hirax o los Cro Mags... suena interesante. En definitiva, Luita Records nos proporciona un buen Split.


Delion " Falsa Realidad"

Delion " Falsa Realidad" Heavy Metal España 2017
1. Oscuro Lugar
2. El Reencuentro
3. El Legado

Alberto Urrutia: Batería
Aitor Imaz: Guitarra
Gorka Martínez: Guitarra
Gorka Fernández: Cantante

Nueva banda en el panorama nacional, aunque en realidad de nuevos no tienen nada, simplemente se han cambiado de nombre. Son los rebautizados como Delion, previamente se llamaron Dark Hellion y con ese nombre editaron un álbum en el 2015 " Golpe a Golpe". En marzo del 2017 la banda se cambia de nombre a Delion.  A modo de presentación la banda acude a los estudios de grabación y nos regala estos tres temas producidos por Pedro J. Monge para Rock Cd Records.
Esta banda bilbaína practica un  Heavy melódico, blando con matices de Power Metal. Lo primero que llama la atención es la voz de Gorka Fernández, muchos matices, potencia... la verdad es que vale para cualquier género musical. El mejor tema sin lugar a dudas es El Legado. Arranca en forma de balada y nos brindan un cambio de ritmo al galope con mucha presencia de bajo, un calco de los Manowar con un estribillo melódico, Power metal ibérico de toda la vida. Un cruce clarísimo entre los Vhaldemar y los Saratoga. Equilibrio perfecto entre momentos melódicos y cañeros, es el clásico tema que es un uno en la quiniela, funcionará en los directos.
Oscuro Lugar es un mediotiempo machacón que tira de Groove y un estribillo de nuevo trabajando la melodía y tirando de un Hard Heavy clásico, hay influencia de los Ángeles del Infierno. La verdad es que estos bilbaínos practican un metal muy visto pero lo hacen con elegancia y sobre todo tienen un feeling brutal y no me refiero solo en los estribillos sino también en los solos de guitarra, son frescos y dinámicos y recuerdan a Randy Rhoads.
Finalizamos con el reencuentro, tema interesante y el mas creativo. Un estribillo de puro rock con sabor clásico, influencias básicas de Atlás, Manzano, Barón Rojo, Ángeles del Infierno, Banzai, Evo...trabajan bien los coros y le dan un aire oscuro y bluesero al estribillo bastante interesante. Solo le falta al tema un gran solo para acabar de matar al tema, muy influenciado también por Ozzy Osbourne y la contundencia en los riffs de los Judas Priest.
Rock Cd Records sabe que tiene un auténtico filón con esta banda de Bilbao. Son tres muy buenos temas con mucho gancho que dan ganas de escuchar una y otra vez. Así que es un buen aperitivo de cara a su próximo trabajo.

Astral Death " I"

Astral Death " I"  Black Metal España 2017
1. The Moon Seeks its dead Sibling

Guardian: Todos los Instrumentos

El debut de un multinstrumentalista español muy joven, un solo tema de ocho minutos de duración, The Moon Seeks its dead sibling. Este trabajo sale editado por Depressive Illusions Records, un sello ucraniano de Black, Noise, Drone, Funeral Doom... muy dado al sonido mas experimental, como es el caso, no nos espera el típico trabajo de Black Raw nórdico de toda la vida.
Este sello trabaja ( y muy bien por cierto) con bandas de medio mundo. También bastantes bandas españolas de Black experimental hay en este sello: Brahmasatriya, Vurguli, Rotten Light, Vetramyrkur, esas son las bandas españolas que ficharon por este sello ucraniano a las que se une el proyecto individual Astral Death. Bandas de todas partes: Venezuela, Japón, Jordania, Rusía y hasta de Sri Lanka.
Por cierto, este no es el primer proyecto individual de este músico, tiene otro, Guardian of Sorrow, dedicado al Black/ Ambient, este año edito trabajos con su otra banda.
Este trabajo de Astral Death sale publicado en formato cassette limitado a 66 copias, como os decía anteriormente contiene un único tema de ocho minutos de duración del que tengo muy poco que decir, la verdad. Esto es una especie de Black atmosférico y ambient, la atmósfera es tan psicodélica que roza el Sci-Fi... no está mal, pero es que son ocho minutos lineales en los que no sucede absolutamente nada, como empieza el tema es como acaba. La voz gutural se escucha siempre de fondo en un segundo plano, al igual que la instrumentalización, construye el tema a base de sintetizadores, en algún momento lográ sonar depresivo y con una atmósfera densa y sucia de Black pero se queda en la superficie.
https://astraldeath.bandcamp.com/releases
Álbum Completo

Nightgöul " Dungeon Metal Ripper"

Nightgöul " Dungeon Metal Ripper" Usa Heavy/ Speed/ Punk 2017
1. Invocation
2. Full Moon Rites
3. Arkham
4. Wrath of the Minotaur
5. Hammer of Hades

Tom Boyer: Todos los instrumentos
Nightgöul: Cantante

Proyecto desde Philadelphia que se estrena con ep editado de forma independiente. Nightgöul es la cabeza visible de esta nueva banda y se apoya en Tom Boyer en el plano instrumental para sacar adelante esta nueva banda con un estilo musical que es muy familiar para los seguidores de Metalbrothers.es como es el Speed/ Punk, donde se dan cita las influencias de siempre: Sodom, Venom, Gehenah, Bathory, Bulldozer, Midnight...etc. El primer problema que nos vamos a encontrar es precisamente ese, que hay demasiadas bandas practicando este estilo y muy pocas que apuesten por algo creativo o que al menos rompa la baraja, no se da el caso con Nightgöul, apuestan por lo de siempre.
Este trabajo se inicia con Invocation, una intro de dos minutos con el sonido de fondo de una campana de iglesia que se hace eterna y no aporta nada, nisiquiera oscuridad. Full Moon Rites es un tema que funciona como Speed/ Punk de toda la vida, intentan darle una capa de oscuridad y que tenga ese sonido Black, quizás eso es lo menos logrado. En el apartado negativo hay que citar que finaliza de forma abrupta y que es un tema muy previsible.
Arkham es mas de lo mismo. De todo lo que pone sobre el tapete lo mas logrado es el Punk, con una sencilla base rítmica que logra situarnos dentro de este género musical. Siempre tiran de solos en la parte final del tema de puro Heavy Metal pero sin ninguna melodía, suenan ochenteros pero sin sorpresas adiccionales, de manual siempre.
Con Wrath of the Minotaur trataran de romper la baraja, siete minutos de tema que apuesta por otros ritmos. El inicio logra atraparte con un mediotiempo y un aire oscuro que te recuerda a la Nwobhm y concretamente a bandas como Angel Witch o los Holocaust. Es un ritmo adictivo pero lo eternizan y acaba por sonar banal. Cambio de ritmo para irse al Speed/ Punk con mucha distorsión, se eternizan en los riffs y no van mas lejos, es como ver un libro con una bonita tapa y encontrarse al pasar las hojas con que no hay nada escrito.
Hammer of the Hades es mas de lo mismo, porque nos regalan para este tema el mismo riff que tienen todos los temas anteriores, al final tienes la sensación de que estas escuchando el mismo tema una y otra vez. A estos Nightgöul les falta creatividad y una estructura de las canciones mucho mas ambiciosa. Quieren sonar tan clásicos, tan de manual que se han olvidado de todo el resto de ingredientes y el disco está bien, agrada pero no sorprende.
https://nightghuul.bandcamp.com/album/dungeon-metal-ripper
Álbum Completo

Wildspeaker " Spreadding Adder"

Wildspeaker " Spreadding Adder" Crust 2017 Usa
1. Apparent Death
2. Spreadding Adder
3. Elegy
4. Cinders
5. Ecdysis
6. False Mourning
7. One Sinking Stone
8. Shadow
9. Still Life
10. Petrified Forest
11. Renewal

Natalie : Cantante
Nelson : Guitarra
Jared : Guitarra
Blake : Bajo
Ricky : Batería

Son una de las bandas de Crust mas seguidas en Estados Unidos y lo son porque de calidad van muy sobrados. Banda procedente de Texas creada en el 2013 que presenta nuevo trabajo y que nos regala 11 temas que son el sueño húmedo de cualquier fanático del Underground.
Cada tema es una sorpresa, Apparent Death tira de Blackened Crust en cambio Spreadding Adder sorprende con un Crust a golpe de D- Beats que suena tan retorcido como los Doom pero siempre con unos riffs a lo Darkthrone que introducen el Black Metal a su música. Natalie es la cantante de esta banda y la verdad es que tiene una voz gutural que suena como un trueno pero sus acompañantes no se quedan atrás, Elegy parece un tema caótico que no tiene ni pies ni cabeza para un profano en la matería pero tiene todo el sentido del mundo, ese cambio de ritmo a mediotiempo de Black atmosférico y melódico es de primera.
Me gusta la pausa que se toman para construir los temas, por ejemplo en Cinders tenemos elementos de Blackened Doom pero enseguida pisan el acelerador y nos brindan un Crust Punk a una velocidad imposible para el resto de los mortales. Ecdysis es mas experimental y juega con la distorsión acercándose al Noise que no es un estilo donde destaquen especialmente pero suena tan oscuro que es una mezcla entre Noise y Metal Industrial con Crossover se les da muy bien la distorsión.
La base rítmica es lo mas destacado de esta banda en False Mourning, bajista y batería hacen un trabajo muy veloz pero sobre todo no exento de técnica y siempre con sorpresas con unos cambios de ritmo lentos que sirven de contrapunto para su idea de Crust. 
One Sining Stone tiene una melodía apagada de inicio donde nos dejan otra de sus características, los ritmos de Black metal depresivo nórdico de toda la vida, banda muy influenciada por la escena sueca tanto por el Black como por el Crust. 
Imaginate mezclar los Darkthrone, Pest con los Amebix y los Doom, pues eso es de lo que va este álbum y te garantizo que la mezcla es de primera, porque destacan en los pasajes veloces pero también en los mas lentos y atmosféricos como es el caso de Still Life. 
Petrified Forest regresa al Crust Punk a golpe de D- Beat, tradiccional, de toda la vida y sin innovar nada pero también suena que atruena. Finalizan el trabajo con Renewal, el tema mas largo del álbum con casi seis minutos de duración, ya sabéis que el Crust Punk se caracteriza por usar tiempos cortos en sus canciones pero al ser una banda de mezcla de estilos se permiten licencias. Es el bajo el que nos introduce en el tema para buscar después el D- Beat y esa cascada de riffs doblados con un trémolo veloz tan característico del Black.
Tienen la melodía oscura, acelerada y pegadiza de las primeras bandas del Black nórdico y a su vez tienen la receta del Crust Punk sueco de los primeros ochenta..... ¿ Alguién puede dar más?
https://wildspeaker.bandcamp.com/
Álbum Completo

Puntuación: 7,25/10

Night Viper " Exterminator"

Night Viper " Exterminator" Heavy Metal Suecia 2017
1. No Escape
2. Summon the Dead
3. Never Win
4. Exterminator
5. On the Run
6. Ashes
7. Going Down
8. Lady Bad Luck
9. Revenge
10. All That Remains

Ruben Persson. Bajo
Jonna Karlson: Batería
Tom Sutton: Guitarra
Sofie Lee Johansson: Cantante
Johan Frick: Guitarra


Llevamos siguiendo la trayectoria de Night Viper desde sus principios, esta banda de Gotemburgo se creo en el 2014 y se les compara con los Satans Hollow, una banda de Heavy Metal que trata de calcar el legado de los primeros años ochenta con cantante femenina al frente.
Me sorprende la oscuridad del inicio de No Escape para luego pasarse a un Hard Heavy muy Judas Priest a lo Killing the Machine con un solo bastante creativo, tiene ritmo y suena dinámico aunque me falta fuerza en la base rítmica. Summon the Dead no llega ni a los tres minutos de duración pero es un tema en el que pasa absolutamente de todo, de nuevo vuelvo a echar en falta mayor potencia y variedad en los ritmos de batería pero los cambios de ritmo son muy de la Bay Area en sus tiempos mas primitivos.
Melodía y pausa en Never Win muy atmosféricos tirando de influencias setenteras como los Blue Oÿster Cult mas oscuros de los primeros ochenta, pienso en su clásico Fire Unknown Origin. Cambio de ritmo de lo mas básico con un riff muy rockero e incendiario que recuerda desde el Speed Metal belga de los primeros ochenta de bandas como Acid, pasando por la oscuridad de los Mercyful Fate en sus primeros tiempos y algo de la Nwoshm de bandas como los Gotham City.
Disco sencillo y adictivo sin mas historia y con una atmósfera que suena de lo mas natural sin necesidad de trucos de estudio. La primera conclusión es sencilla, pierden melodía respecto a su primer álbum pero ganan en personalidad y agresividad como demuestran en Exterminator.
Es sencillo entender la música de Night Viper la sombra de los Judas Priest desde 1978 hasta 1982 planea en todo momento sobre los temas de esta banda sueca, un buen ejemplo de lo que os digo es el tema On the Run.
Llegamos al ecuador del álbum y lo hacemos con el riff mas adictivo de todo el trabajo, esta ubicado en el tema Ashes y está relacionado con eso que hoy en día se llama Occult Metal que no es otra cosa que emular a los Mercyful Fate, aveces nos sobran las etiquetas. Despista mas que sorprende el caótico tema de un minuto y cuarenta y un segundos de duración de Going Down que tira de la máxima distorsión en las guitarras pero que no aporta nada al álbum.
A medida que avanza el álbum echo en falta un poco de pausa en los temas y mayor clasicismo a breves pinceladas aparece en Lady Bad Luck con un ritmo a mediotiempo y las clásicas guitarras dobladas de la Nwobhm. Interesante esta vez el ritmo de batería de Revenge pero en cuanto al desarrollo del tema pues es mas de lo mismo, que no aburre este estilo para nada pero me falta variedad en los temas. Finalizamos el trabajo con All That Remains el tema mas largo del álbum que roza los siete minutos de duración con un inicio con guitarras acústicas, algo de variedad que demandaba el álbum. Es un disco muy entretenido para escuchar una vez detrás de otra, quizás le falta variedad y no está tan bien como su primer álbum, no lo superan pero aún así siguen estando en una línea ascendente y manteniendo mas o menos el nível.

Puntuación: 7/10